1月17日，VR小报首届线下沙龙在弘彧大厦速途网络成功举办，幻维互动CEO
马从、幻维互动拍摄总监李冠宇、第一视频榴莲VR总经理赵彦、华荣道CEO赵琳琳、VR热播导演何梦雨和87870总编隗合磊作为演讲嘉宾分享了他们对于VR视频/影视的经验与理解，从设备选择到剧本拍摄，大量干货内容受到现场嘉宾的热烈欢迎。
幻维互动拍摄总监李冠宇为我们带来更多实际操作分享，有机器介绍选择，VR设备的架设环节，以及场景、声音的处理等最直接的干货分享。内容比较多，酒鬼把这些干货重新整理下
(根据现场演讲内容有删改)，分享给大家。
先介绍下幻维互动拍摄总监李冠宇，他是北京今日数字美术馆的创始人之一。自2008年开始以VR方式记录并呈现美术在线展览，当时VR概念并没有完全普及，表现形式基本以全景图片结合声音导览进行在线展览史的记录与分享。一路走来，在出品制作过数百个全景在线展及数字景区的工作经历后，他对VR视频从起始到发展有不同角度的深切体会。
北京今日美术馆
「必然」Necessarily
当今我们的社会现在变得越来越推崇视频，从高帧率电影《霍比特人》48帧到《比利·林恩的中场战事》4K/3D/120帧技术的运用也再次刷新了观者的沉浸体验，我相信未来的VR视频亦是如此。
《比利·林恩的中场战事》震撼的高帧速特写画面
「重构」Remixing
FPS即Frames per Second，中文翻译为每秒显示帧数，俗称帧率。多用于影视制作和游戏。
由于人类眼睛的特殊生理结构，如果所看画面显示的速率在29.97时候，就会认为是连贯的，
举例来讲,视频每秒30帧可以认为是连续的30张图片序列。当下我们更需要充分利用目前仅支持30帧的全新的2DVR(2:1)
及3DVR(1:1)的图像序列，经过精心的设计重构将其表现。来发挥VR视频比传统视频更擅长用空间及时间讲故事的优势。
承制国内首部3D VR网剧视频截图
「流动」Flowing
VR视频的表现可以大致分为两类 全方位展示主观行为 (上帝模式视角)
及全方位展示观察行为(第三人称视角)，定点，移动，光线及全景立体声的节奏变化，全方位服务于剧情的呈现，并且紧密关联。可以说任何一个细节的时长设计都会直接影响到观看者的心理体验。
「共享」Sharing
2016年，VR直播给了我们一种全新的直播方式，从王菲演唱会到奥巴马卸任演讲的VR直播也是一个VR视频实时共享的里程碑。从全景采集，视频拼接(合成、渲染)，内容传输(云端处理及分发)到终端输出。受众更期待技术难点的攻克带给我们更佳体验的VR直播。
奥巴马卸任演讲使用的前端采集设备Nokia OZO
提到解决技术难点，
提高内容品质更需要各个专业口联手合作，与传统影视一样完成高品质的VR视频同样需要专业分工，从前期来讲：拍摄，缝合，发布，甚至宣传，大部分行业人在现阶段都需要自己亲力亲为，
当下的VR视频内容行业也会根据飞速发展的需求进行细化分工。在我看来这是属于我们这个时代的机遇。
打个广告，我们团队拥有国内比较先进的整套前后期拍摄解决方案及执行经验，有需要合作的朋友可以联系我们。
「使用」Accessing
从2008年加拿大POINT GREY公司生产的LADY BUG3 工业全景相机，到2015年芬兰NOKIA公司发布的 OZO
虚拟现实摄像头虚拟现实摄像头的机器，我们几乎全部不漏都有使用及相对应的评测。
2D VR主流设备
3D VR主流设备
国内INSTA360也是我们的老朋友，他们最近在和facebook合作，近期他们有新机器发布。我们也会第一时间拿到样机为大家分享。
INSTA360 PRO
值得兴奋的是，VR视频随着近期的采集硬件及SDK的升级，将VR视频的标准拉升到之前提到过的3DVR(1:1)的图像序列逻辑内，我们可以借助全新的SDK针对不同的主流平台开发内容，支持包括Oculus
Desktop、Oculus Mobile、Gear VR、HTC Vive与google VR。及youtube这样的世界顶级视频平台。
国内方面：2017年初，诺基亚宣布与优酷达成内容分发战略合作，优酷用户与内容制作者们将能够体验OZO高端VR内容解决方案。
全球每天都在进步的VR领域，是我们行业人必须面对的新机遇与挑战。它势必要求我们做的更多并做的更好!
难道是传说中的VR视频武林秘籍
前期我们解析剧本时，需要将剧本中的景，物，人，解析在这个(cube)空间内，黑色是我们正前方，绿色是左边，红色是右边，蓝色在我们后面。中心点为坐标轴心(摄像机位置)在VR视频中一切的视觉设计围绕这些坐标轴展开推进。当然将剧本及分镜直接标注在左侧的图面中是最棒的方法~
【两只N轴防抖眼球+大脑】3D VR视频效果的生理解析
那么全新的3D
VR视频为什么可以做到双目立体，同样运用到传统3D电影一样的基本原理：人类之所以能立体，主要原因是左右眼双眼看到的不同画面所构成的视差。通俗的解释就是，你的左眼和右眼看到的图景是不一样的，这两幅图景的差别就构成视差，随后大脑将左右眼不同的图像进行合成，从而形成立体视觉。这也是诸多VR眼镜设置瞳距调节的必要环节(瞳距是指两个瞳孔之间的距离,成人一般在58–64mm)
【重置图像对接大脑】3D VR视频效果的图像解析
墨卡托投影(Mercator projection)，做过3D MAX贴图的美术都知道墨卡托贴图原理。
他可以把2:1图形，贴在一个球体上。我们去百度去搜下地球仪、地图贴图，他可以给你一张矩形的图片。神奇的是这样的投影同样可以展开为一个6面体，或球体内部的等分图案~
3D VR网剧视频单帧转换截图
没错~这就是我们所有VR播放器的通用原理及在3DVR中合成立体UI的关键步骤。
3D VR立体字幕像素公式
3D VR虚拟场景与实拍结合小行星效果
【编织声音匹配重力 】3D Audio / VR Audio
就像现实中不只有画面，虚拟现实也不限于视觉，从数字娱乐的角度来看，听觉是仅次于视觉的重要感官体验。让声音立体起来，让你的耳朵也来体验虚拟现实。
人头录音(Dummy head
recording)的技术，这项技术并不新鲜，简单来说，就是用模拟真人头部的假人充当录音设备，尽可能还原人听到声音的真实过程。目前我们可以成功实现基于业内标准Ambisonic
方式的360°全方位声场处理及全景声回放。在VR声音工程中我们把8声道都摘出来。根据需求在后期环节中可以把某指向的单条声音放大，比如某方向的环境声放大，我们只需要把VR摄像机45°(对应位置)声音放大就可以，根据需求混缩合成或者后期从录，当然这要配合剧情需要。
演讲后提问：
《Help!》中VR摄像机和传统摄像机一样的，都有设计好运动轨迹，隐藏工作人员?怎么180°，180°的去拍。
李：
机器的遮挡，机器的移动是VR视频中最难的地方。《Help!》是半CG半实拍，在搭建巨大的蓝幕影棚上方，使用了可倒吊机器的数控矩阵轨道摇臂。
《Help!》幕后剧照
我们可以从本片的拍摄花絮中了解到： 这短短的5分钟的《Help!》除了真人和真实场景的拍摄，还需要大量的CG予以加工，全部工作由
81个人耗时13个月才完成，共拍摄了200TB的素材，完成了1500万帧的渲染。导演和主创团队会用光线、特效
等元素来吸引观众的注意力，让你看到故事真正发生的地方。《Help!》为未来电影的拍摄和制作开辟了新的方向，同时也等待着后来者去超越，watch out
!沉浸式叙事变革已经开始~
在大多数定点场景中 ，如果针对全景空间内两条线索以上，前面有人跑，后面有人追。单面的拍两次，后面的擦掉，哪怕补两张左右目全景照片都可以。
如果是室外超过5分钟光线会发生变化需要快速拍摄，室内可以直接缝合，演员导演可以固定区域，后期进行补拍，缝合输出即可。
最后，还是应有热情，这个时代，有兢兢业业的创业家，有炮制概念的投机者，有拿来主义的信徒，也有师夷长技的勇士，有90% VR
企业倒在沙滩上的悲情故事，也有独角兽公司崛起的财富传奇。我想这就是VR历史的黑匣子，这个匣子势必会用我们青春装满，也势必会被后人打开。
接下来…我们会做得更多!
VR小报首届线下沙龙全景合影
