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独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

2019年即将过去,这一年我们开启了电视剧OST出圈新纪元;经历了周董新歌《说好不哭》刷屏朋友圈;见证了夏日乐队文化突破圈层流量攀升;也没逃过“左手画龙右手画彩虹”的“野狼disco”魔咒……

作为娱乐消费经济的主体,中国音乐产业在今年围绕“音乐+”泛娱乐模式上取得了长足的发展。而随着用户对音乐类型的需求愈发多元化以及社会化营销的迅猛发展,越来越多的小众音乐爆发出了惊人的能量,独立音乐人的长尾音乐被拥上价值高地。但大部分独立音乐人的生长曲线却处于“亚健康”状态。

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

幸运的独立音乐人将在他们的音乐生涯中经历一次爆发性的增长,但过度同质化的社会化营销难免会透支音乐人的音乐价值和风格特色。结果不难想见——后续乏力、曝光匮乏、生存艰难,而这些人也将渐渐消失在大众的视野中。当然还有更多不够幸运的独立音乐人,终其一生都没有机会一窥巅峰的风景。    

事实上,真正健康合理的生长曲线应该是可持续的平稳增长。这种循序渐进的方式,除了音乐价值本身的因素,基于个性尊重而产生的发展规划也发挥着至关重要的作用。12月13日,由国内领先的音乐版权商业发行平台VFine Music发行的新锐复古流行乐队ZaZaZsu首张原创专辑《就是怦然心动》上线,这代表着VFine Music将理想中的独立音乐人发展模式正式投入实践。

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

ZaZaZsu乐队成员马懿和程锦远都毕业于北京大学,他们的音乐中弥漫着一种理想主义与完美主义结合的浪漫氛围,超脱、优雅且克制,整个乐队的气质兼具复古与流行元素,这从根本上决定了ZaZaZsu的音乐标签即“小众”与“文艺”。在前期策划阶段,VFine Music充分探讨了乐队风格和未来的可能性,并为ZaZaZsu量身定做了一套创意化营销打法。

根据ZaZaZsu的乐队风格,所有推广活动都以“私密的情感共鸣”为策划核心,希望以有温度的作品感染有温度的灵魂。

以著名网红打卡地标「失恋博物馆」为例,12月9日开始,新专辑中每首歌的精选歌词被制作成一整面红底的歌词墙在北京旗舰店正式布展面向游客,新专辑的歌曲在整个失恋博物馆的空间里被每一个来到这里的游客所感受。在着力打造这一“沉浸式”音乐发行体验的同时,全国其他省市的失恋博物馆也在线上同期联动,形成声量共振。截至目前,抖音平台#就是怦然心动#话题内的视频播放量累计已超过70W次。

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

线上方面,VFine Music也为ZaZaZsu的新专辑打造了同样符合其调性的品牌联动矩阵。

当下的营销玩法各有奇兵,品牌联动并不算稀奇,但为了触达潜在用户,避免尴尬地自说自话,真正达到1+1>2的宣传效果,在如何选择调性相符的品牌上,VFine Music花了不少心思。

而满记甜品、花加、RIO锐澳鸡尾酒、猫王收音机和蜻蜓FM等品牌的忠实粉丝,恰恰与ZaZaZsu的“浪漫”、“小众”与“文艺”等标签完美适配,激发起了各大品牌粉丝参与的积极性。从各家品牌官微下用户活跃的留言可以看出,ZaZaZsu#就是怦然心动#与9家品牌的跨界联动是一次有趣有品的有效尝试,微博话题阅读量超过150W。整体来看,同等量级的宣传造势在以往的独立音乐领域,鲜少可见。

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

新专辑上线后,国内的音乐流媒体平台如QQ音乐、酷狗音乐、网易云音乐、豆瓣FM与包括Apple Music、Spotify、Tidal在内的多家海外流媒体平台相继跟进,为这个小众独立乐队的首张原创专辑提供更多的展示机会。

但同时,我们也必须理性地看待流媒体平台在独立音乐人的作品发行与传播上的局限。

以ZaZaZsu新专辑发行时间12月为例,徐佳莹、毛不易、邓紫棋和萧亚轩等头部歌手都有新作品上架,甚至在同一天,周华健也发布了他的全新专辑《少年》。面对头部流量音乐人的“围攻”与流媒体平台有限的资源位,独立音乐人的生存空间仍然面临不可避免的挤压。

由中国传媒大学发布的《2019中国音乐人生存状况报告》显示,虽然随着版权环境的改善,整体上音乐人收入有所增长,但仍有近半数音乐人的税前月收入在2000元以下,25%的音乐人收到与流媒体平台广告分成的金额仅为1-99/年。显而易见,仅靠音乐收入无法为音乐人提供生活保障。而大多数音乐人也在深入采访中向调查组表示,音乐对他们来说仅仅作为爱好和梦想,对于靠音乐获取收益维持生计并不抱希望。

但音乐人对于整个音乐产业链来说,是创作的源头,是核心中的核心,其生存状况直接影响音乐质量,而音乐价值本身又是独立音乐人的核心竞争力,且大部分独立音乐人都没有自己的运营团队,难以兼顾创作、宣发和演出等事宜,在音乐版权的保护问题上,则更显捉襟见肘。

在这条闭合的链条上,任何一点负面的影响都会层层传导。

虽然我们相信,好音乐自己会说话,但它的声音却需要被更多人听到。台湾著名唱片制作人周佳佑在社交媒体上公开推荐了ZaZaZsu的这张新专辑: “一开始接触到这张专辑,只有一个讯息——‘复古 ’,对于制作音乐来说,复古并不是最难的味道,最难的是从复古的曲风中听到新的生命,这是属于这个时代的‘复古曲风’的新作品。”

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

面对优秀的非知名IP原创音乐面临被流量淹没的可能,VFine Music同时也为ZaZaZsu打通了快手短视频、蜻蜓FM、bilibili等传统音乐流媒体以外的全新音乐发行渠道。从宣发到变现,再到版权保护,VFine Music为独立音乐人的生存问题提出了基于尊重个性与风格的亮眼方案,甚至更进一步的为他们挖掘出了演出机会和商业定制合作需求,为独立音乐人真正的建构出了可持续发展的生长曲线。

独立音乐不“孤独”——原创音乐人的发行新思路

时代的新风往往起于青萍之末。

随着中国移动互联网人口红利见顶,流媒体平台版权格局基本稳定,数字音乐付费用户增长趋于缓和,音乐产业全面商业化的第二阶段已悄然来临。而谁能率先打通行业上下游壁垒,整合音乐人资源、发行、宣传与商业变现以及版权保护的全产业链布局,探索出音乐产业的多样化以及多业态健康可持续发展的全新模式,谁方能“先声夺人”。

而这也是VFine Music正在做的事。2020年,VFine Music还将和ZaZaZsu一起去到全国各个城市巡演,将他们的歌声和故事,带去更远的地方,让独立音乐不再“孤独”。